第478章 六道轮回(1 / 2)
玩不玩收藏,大家对历史上知名的画家,都能脱口说出几个,可是我们究竟有多少人,能说出几个藏区绘画大师的名字?
这不仅仅是因为他们的名字难记,更多的还是大中华文化至上的思想在作怪。
其实,藏区文化也是大中华文化的一个极其有特色的区域文化,他们有着悠久的历史和瑰丽的文化传承及展现,研究起来,非常雄魄而有意思。
就拿藏区的绘画来说,他们有自己的流派,每个流派的文化特色鲜明。藏区的绘画流派,主要作品表现在唐卡、壁画、雕塑造像、建筑等方面。
行业内在论述藏区画派,最喜欢用唐卡作品来品评,这是唐卡的属性决定的。
唐卡是藏语,最直白的解释,就是藏区的卷轴画。
它的绘画颜料采用松石、玛瑙、珊瑚、金、银、珍珠、朱石少等宝石矿物研制而成,并用植物颜料来过渡。作为对佛礼敬,用料之珍贵,在世界绘史中非常罕见。
除了用料奢侈之外,它的工艺之繁琐,也令人咋舌。一幅唐卡作品,要经过采集、精选、清洗、浸泡、熬煮、蒸发、制丸等二十多道工序,耗时一到两年,是很正常的事情。
一幅好的唐卡,一般都需要用三十多种颜色绘成,由浅入深,有的多达四十到五十种。红、黄、白、蓝、绿、紫青是常见的几种基本色,其它颜色则是配色完成。
配色与构图的不同,是藏区画派各自特色的最佳体现。
现在所能看到最早的藏区绘画流派,是尼泊尔画派的作品,当然不是唐卡,而是残存于大伦寺的壁画。
尼泊尔画派尊主佛轻旁物,画面中央的主尊占/有很突出的地位,以暖色调为主,护法诸尊安排在四周整齐的小方格内,很好辨认。
如果说尼泊尔画派是藏区画派的开山祖的话,齐岗画派则是开始变异的藏区自我画派。
齐岗画派创始人是雅堆齐乌岗巴活佛,流行于十三世纪的卫藏地区,该画派虽然大幅度继承尼泊尔画风的特点,但他们有了自己的变化——把忿怒神像画得身体矮小,头部硕/大,腹部隆起,而人物描绘则趋于自然流畅,装饰图案缜密,笔触细腻,服饰富于变化。
钦则画派则是初步融合汉家文化的画派。
他们依旧继承了尼泊尔画派的主尊附从结构,风景表现上开始吸收汉地的绘画风格,譬如莲台、牡丹等饰物的画法,非常接近汉家画派的表现风格。
汉化更进一步的是噶玛噶赤画派。
他们的绘画特点是人物造型强调表现个性,线条刚劲流畅,设色偏重青绿,雅逸清丽;画面风景吸取明代重彩工笔画山石瀑布、花鸟树木的表现方法,营造出美妙神奇的艺术境界。
藏区画派中,最最需要提及的则是勉唐画派,也有人称之为"门赤画派",堪称藏区近代影响最大的绘画流派。
因该画派的创始人勉拉顿珠嘉措,出生于洛扎勉唐(今山南地区)而得名。
卢灿面前的这幅黑金唐卡,就是勉唐画派中的大师级画师洛札丹增诺布的作品。这人在中原没什么名气,但藏区的扎什伦布寺和布达拉宫中,都存有他的壁画和唐卡,其作品的宏大与瑰丽,让人叹为观止。
一位平民,让前后藏的两位最尊崇喇嘛,都聘请他做画师,仅此一位!
这是一幅笔绘黑金唐卡《六道轮回图》。
唐卡依其所使用的材质来区分,大致可以分为笔绘唐卡、刺绣唐卡、贴花唐卡、缂丝唐卡、织锦唐卡、版印唐卡等。
笔绘唐卡多数绘在画布上,也有部分笔绘唐卡绘制在纸面上。这种唐卡,是先将白布绷在木框上,涂上一层胶质层,再用滑石磨平,作画时用碳笔打稿,再平涂、渲染上色。
这幅唐卡的布料不算名贵,亚麻布,可是色料就非常名贵了,黑色是使用墨石加鹿角灰调制,金色则是将纯金沙磨成金粉后使用。
这种以黑色和金色为主要色料的唐卡,叫做黑金唐卡。黑色庄重、严肃,金色张势、辉煌蓬勃,因此,黑金唐卡自然而然就给人一种庄严、宏大的气象,非常受信徒的尊崇。
这就是黑金唐卡为什么称之为唐卡中的王冠明珠的原因。
与印度一尼泊尔风格较浓郁的"钦则画派",以及受汉地艺术影响明显的"噶赤画派"相比较,勉唐画派绘画呈现出更为纯粹的本土画风,和更明显的变通意识,藏民族特色亦更为强烈。他们的作品已经不仅仅着力于佛陀、尊者、金刚之类的佛像画,开始关注到民生、自然风光、动植物等主题。
因此,这一画派,在民间影响极其广泛,人才辈出,大师不穷。
“卢少,这六道轮回,各自代表什么意思?”
卢灿正悠然自得的看着这幅作品,旁边的赵太来“凑趣”的问道。可惜,他的凑趣,很不凑趣,卢灿认识古格银眼,认识黑金唐卡,不代表他非常熟悉藏传佛教啊。
挠挠头,卢灿开始组织脑海中有关佛教“六道轮回”的词汇,准备把这小尴尬掩饰过去。旁边的李林灿老爷子,从来不会放过一个能打击卢灿的机会。
他哈哈笑道,手指点点卢灿,“一看那挠头模样,就知道他不清楚。不知道就是不知道,别想着胡说八道!”
一语出,旁观的张老爷子、福伯,尽皆捻须微笑,等着卢灿怎么“胡说八道”。
这老家伙,早年在巴中一带考古,对藏传佛教的研究很深,他肯定知道。
卢灿索性不去想了,他眼珠子转了转,笑嘻嘻问道,“老爷子您真知道?那您说说,这手持轮回之轮的是那一尊大神?”
围着鉴赏这幅黑金唐卡的,除了几位老先生外,还有不少院内的鉴定师,他们听到卢灿的问话,不少人沉思起来。
↑返回顶部↑